Blickte man
            auf eine der frühen Daguerreotypien, so sah man als erstes
            sich selbst. Wie ein Spiegel reflektierte die polierte Oberfläche
            der Metallplatte das eigene Gesicht. Erst mit dem Bewegen der
            Platte (oder des Kopfes) erschien unruhig, schwer zu fixieren,
            wie in einem Schwebezustand, das photographische Bild.

            
Kaum war es
            gelungen die fotographische Schicht auf Papier zu bannen da wurde
            auch schon an der Durchdringung des beruhigten Bildmaterials
            gearbeitet um die Illusion von Räumlichkeit und somit einen
            weiteren Schwebezustand zu schaffen.

            
Hierzu war
            aber erstmals ein Eingriff in den Wahrnehmungsapparat der Betrachter
            notwendig.

            
In der Mitte
            des neunzehnten Jahrhunderts wurde mit stereoscopischer Fotografie
            experimentiert, einem Verfahren, das auf der Kombination zweier
            Aufnahmen zu einem räumlichen Bild-Eindruck beruhte.

            
Mit speziellen
            Kameras wurden gleichzeitig zwei Aufnahmen aus den der menschlichen
            Augen entsprechenden Sichtachsen gemacht.

            Betrachtet wurden sie durch ein Linsenstereoskop bei dem die
            Augen, eine ihrer gewohnten Achse entsprechende Aufnahmen zu
            sehen bekamen. Das Gehirn fügte beide Ansichten zusammen
            und es entstand die Illusion von Räumlichkeit. Der so in
            den fotografischen Prozeß eingespannte binokulare Gesichtssinn
            schien den Weg in das Bild frei zu räumen. 

            Der Betrachter stereofotografischer Aufnahmen hatte nun das Gefühl
            sich an den jeweiligen Ort der Aufnahme begeben , ihn räumlich
            erfassen, durchqueren zu können.

            

            
Schmerzloser
            Eingriff

            
Anders als
            bei den Panoramen*, in denen Rundumgemälde die Illusion von
            unbegrenzter Landschaftsansicht boten und der Betrachter sich
            hierzu nur in die Mitte eines kreisrunden Gebäudes zu begeben
            hatte, wurde bei der Stereofotografie erstmals in den Sehapparat
            eingegriffen um Illusion zu erzeugen. Als Betrachter lieferte
            man sich also, anders als vorher, unmittelbar einer technischen
            Apparatur aus.

            
Der Boom

            
Es gab praktisch
            nichts mehr, was nicht fotografiert wurde, um es dem stereofotografischen
            Blick zu unterziehen. (Wie die hier zu betrachtende Auswahl zeigt)

            August Fuhrmann war ein Leo Kirch des neunzehnten Jahrhunderts.
            Nachdem er mit dem Versuch gescheitert war, via Telephon übertragene
            Konzerte populär zu machen, erkannte er den mit der Perfektionierung
            der Fotografie aufkommenden Bilderhunger und entwickelte das
            "Kaiserpanorama" zur Betrachtung stereoskopischer Aufnahmen.

            Um einen hölzernen Zylinder mit knapp 5m Durchmesser fanden
            bis zu 25 Personen Platz. Durch Gucklöcher sah man von hinten
            durch Gaslicht beleuchtete Stereofotos exotischer Gegenden oder
            aktuellen Ereignissen. Der innere Zylinder drehte sich. Nach
            nur wenigen Minuten ertönte ein Klingelzeichen und die Aufnahmen
            wechselten.

            Bis zu 2 Serien von je 50 Aufnahmen konnten so von allen Plätzen
            betrachtet werden.

            


            
"Die
            Anschauung ist das Fundament der Erkenntnis"

            
Fuhrmann schickte
            Fotografen in alle Teile der Erde und brachte ein Archiv von
            über 125000 Aufnahmen zusammen. Als Monopolist verkaufte
            er die Vorführapparatur und vermietete gegen Gebühr
            die Bilderserien.

            
Kleine Handgeräte
            und Guckkästen wurden später populär und erlaubten
            den Rückzug zur Betrachtung ins Private.

            
Mit der Verbesserung
            der Druckverfahren verschwanden die Kaiserpanoramen. Das Bedürfnis
            nach Aktualität dokumentarischer Fotos befriedigten jetzt
            die Zeitungen. Das Erleben räumlicher Illusion verlagerte
            sich in den privaten Bereich, den der Souvenierläden und
            Jahrmarktsbuden.

            
Mit den "Wochenschauen"
            im Kino begann eine neue Ära des kollektiven Blicks auf
            dokumentarische Bilder.

            
Das Kino, schwarzweiß
            und zweidimensional versetzte, indem es die Trägheit des
            Blicks ausnutze, über die Illusion von Bewegung das BILD
            in einen neuen Schwebezustand, von dem eine bis heute anhaltende
            Faszination ausgeht.